Platon a écrit une fois, dans un argument postulant l’interdiction de la musique, que toute innovation musicale est pleine de danger pour l’Etat tout entier. Bien qu’il s’agisse d’une position extrême à adopter en soi, la prédiction du philosophe sur l’interconnexion des politiques et de la musique est pas sans mérite, surtout quand il s’agit de l’Allemagne et de certains de ses citoyens les plus radicaux.

Le cas le plus tristement célèbre est peut-être le cas du compositeur du 19e siècle Richard Wagner et de ses idées antisémites qui ont inspiré la décision d’Adolf Hitler de vénérer le compositeur et sa musique pendant le troisième Reich.

Le marché de la musique néo-nazie

L’un des premiers exemples d’engagements extrêmement explicites avec le néo-nazisme dans le black metal allemand s’est produit au milieu des années 1990, lorsque le groupe Absurd a sorti « Thuringian Pagan Madness », une démo avec une reprise de la pierre tombale d’un garçon.

Voici une vidéo parlant de la musique néo-nazie :

Un membre du groupe a par la suite uni ses forces à Heathen Front, un mouvement nationaliste aux allures de sang et de terre contrôlé par le musicien norvégien Varg Vikernes. Au cours de ces premières années, la scène musicale néo-nazie en Allemagne était sensible à la myriade de problèmes sociopolitiques caractéristiques du pays nouvellement réunifié.

Franges de l’industrie de la musique

Au cours de la dernière décennie, bien qu’ils soient restés en marge de l’industrie de la musique et de la société en général, les néo-nazis ont de nouveau invoqué des idées similaires anti-immigrées, antisémites et nostalgiques dans leurs textes pour un succès relatif.

Alors qu’avant le nombre de passionnés de cette musique et de son idéologie était estimé à quelques milliers, les salles de concert de festivals ont récemment accueilli plusieurs milliers de spectateurs. Par exemple, quelque 3 500 personnes ont assisté à Rock for Identity, qui parle de l’abolition de l’Allemagne.